消费视角下的美术馆

1布局与特征

最近十年，伴随着中国经济发展和人们对精神文化生活的要求增长，美术馆的供给和需求普遍上涨。从全国范围来看，社会力量兴办的美术馆数量成为增量的重要组成部分。

国内当代美术馆的历史不算长，经过十余年时间的发展，头部美术馆逐渐趋于稳定。和经济发展水平相匹配，活跃的美术馆和非营利机构主要分布在经济较为发达的京津冀、长三角和珠三角地区。南北经济实力差距的实质上是市场化程度的差异，美术馆在南北方城市的数量分布呈现出进一步分化的趋势，北京的美术馆在北方地区一枝独秀，而南方美术馆则群崛起效应更为明显。《Hi艺术》每年都会邀请数十位艺术界一线资深专家，对展览质量和专业水准的年度十佳美术馆举行评选和排名。2022年美术馆榜单的前三位--UCCA尤伦斯当代艺术中心（北京）、上海当代艺术博物馆（PSA）（上海）、龙美术馆（上海）基本年年上榜，且一直占据榜单前列。2022年，不同于多年来北上广三足鼎立的态势，杭州的天目里美术馆和青岛的西海美术馆表现抢眼，这两家2021年新开业由知名建筑设计师耗时多年的美术馆，快速成为网红和焦点。十佳美术馆的城市分布为北京：上海：广州：杭州：青岛=3：3：2：1：1。艺术界专家票选结果反映的是业内的认可度，而微信指数排名则在一定程度上呈现出的是百姓的偏好。在百姓微信指数TOP20美术馆中，上海占据6席位居第一，北京占据5席排名第二。可以看出，以现当代艺术为主要展陈对象的上海优质美术馆略高于北京。

我们对美术馆进行抽样访谈和调查。结果显示：（1）北京拥有众多全国最好的高校和研究机构，展览和活动学术性、研究性、探索性、实验性更胜一筹。高校美术馆和国有美术馆更重要的是要打造自己在国际上的学术形象，在展览的同时，构建起自己展示当代艺术发展思潮和展览的体系。（2）长三角、珠三角的美术馆更加国际化和开放，在良好的商业氛围下，无论是政府还是商业机构，工作高效务实，职业操守专业规范。市场化、专业化和服务水平整体较高。（3）美术馆的内涵与外延边界在不断拓展和创新。伴随着科技发展和创新创意深入人心，不少美术馆推出多维度跨学科、跨领域、跨媒体的展览和活动，将美术馆打造成更具弹性化的机制和实验性的平台，不同领域融合产生思想碰撞和创新火花，推动艺术生态的变化，让美术馆成为社会和大众生活的组成部分。（4）美术馆参观者较为年轻，女性占比较高。女性参访者对时尚、潮流、艺术、文艺等更为关注和喜爱。从年龄结构来看，15-35岁的年轻人占据了参观者约80%的份额。年轻、新潮的时尚文艺青年成为美术馆的主要受众。现当代艺术与现实生活关系密切，具有科技先锋、创意新颖、时尚跨界等特征，比较容易受到年轻人的认可和青睐。

2问题和挑战

美术馆作为公共文化事业的重要组成部分，无论是新机构建设阶段，还是运营时期，都会面临着一定的问题需要面对和探讨。

首先，资金不足是制约美术馆发展的最重要因素。美术馆一般场地面积较大，艺术品对温度湿度等的要求比较高。美术馆作为非营利的社会公益机构，日常运营、收藏保管、人才引进、学术研究、教育推广等都需要大量的人财物投入，不少美术馆还有房租的巨大压力。美术馆立足之本需要优质的展览内容，而一个优质的展览项目往往投入较高。大部分民营美术馆都是依赖创建企业的资金投入。在企业运营良好时，可以支持美术馆举办大型展览和活动等。而一旦企业出现经营出现问题，美术馆马上就遇到生存危机。最近几年，很多企业经营遇到困难，不少美术馆生存面临较为严峻的考验。大多数美术馆自我造血能力不强。

其次，社会资金进入美术馆持续动力不足。没有足够的资金就难以保障的优质的学术研究和展览活动，也无法吸引更多的观众。虽然国家鼓励地方通过政府购买服务、项目补贴、以奖代补等方式，支持美术馆持续发展。企业或个人等向博物馆进行公益性捐赠的，按规定享受所得税税前扣除政策。但是在实践中，捐赠、尤其是艺术品实物捐赠税收优惠落地、基金会运营等方面的体制机制存在着障碍，在形成社会力量支持美术馆发展的持久动力的体制机制方面还有进一步提升的空间。

第三，有些美术馆定位不清，展陈质量不高。美术馆不在大小，而在于有特色和灵魂。在文化机构越来越多的今天，美术馆需要有自己的理念和定位，逐步形成影响力和品牌效应。优质的美术馆管理者既需要良好的学术背景，又要有较强的经营管理和市场开拓能力。一些美术馆由于经营的压力，过于关注网红和流量效应，在扎根中国大地建立自己的学术品牌方面做的不够。不少美术馆在学术和商业之间、短期收益和长期发展的权衡中难以取舍。还有一些美术馆展陈项目名不副实，质量不佳。

3未来与期许

2022年，我国人均GDP超过1.27万美元，对优质美术馆有着较大的需求。我们需要与时俱进提升有效供给，挖掘和引导需求，促进美术馆消费提升。

首先，促进美术馆与公众产生更为广泛的情感和价值观连接。美术馆应当坚持学术性与大众性的统一，通过优质展览活动和多元化项目打造清晰的美术馆的定位和性格特征。美术馆应当建立物与人的情感互动关系，促进艺术品与观众的内心产生对话和共鸣，使观众得到良好的感官体验和精神收获。优秀的美术馆不仅可以使很多国外和外地游客流连忘返，还可以吸引到市民回头客，引导观众产生兴趣、联想思考、获取知识和创新创造，从而对观众的价值观产生深远的影响。

第二，拓展百姓喜闻乐见的美术馆消费场景。美术馆可以成为人们放松享受、社交交流、思考提升等的融合体。改善观展环境，提供舒适的休息区和餐饮设施，方便观众休闲和品味艺术，将美育活化和衍生。美术馆或者展览可以进驻商业地标或购物中心、园区、写字楼、社区等，策划嘉年华、艺术季、社区节等活动，实现生活艺术化和艺术生活化。提升个性化和亲民化，探索多种经营模式，不断完善自身的管理体系和运营模式。

第三，解决美术馆发展不平衡和不充分的问题。一方面，一些知名美术馆节假日人满为患，影响了美术馆功能的发挥，需要提升美术馆参观的环境品质，均衡人流，使观众有更好的精神体验。另一方面，一些美术馆资源缺乏，门可罗雀。需要鼓励资源大馆在藏品管理、学术研究等方面给予小馆更多的指导和帮助，整合资源，实现优势互补。推动社会资源资金进入美术馆的体制机制完善，形成社会力量支持美术馆的持续动力机制，吸引更多的民间赞助参与美术馆建设，增加社会公众的主人翁意识，促进美术馆行业的良性发展。

本文基于2023年12月15日《金融时报》文章做了一些修改。